刘树勇：中国的艺术家还没把人体当成一种赋予理性思考的介质

　　(摄影批评家。发表《中国摄影家的文化借口》《消费时代的权利与摄影的自觉》等多篇评论。)

　　问：如何评价这次在南京博物院举办的“实验空间现代艺术展”？

　　答：这种艺术的展览，很大的功能上就是“闹事”。

　　做人体展览，就是有意识地想冲一冲这个禁忌线。在中国这个话题一直讳莫如深，包括当年的刘海粟，他们的思路都是一样的。好象肩负着一种普及“美”的责任，希望不把身体神秘化。

　　我认为在中国的人体绘画展览，每一幅作品如何不重要，实际上那个展览本身就是一个作品——一个巨大的行为艺术作品。其实每张画如何，没什么意义，整个展览作为一个作品在社会引发什么样的震动才是主要的目的。

　　不过南京这个展览产生的效应，主要还是媒体制造的，本身并没有多大的价值。比如，他的指向是什么，传达什么思想？通过电脑后期合成的画面，你想表达的理念是什么？迄今我没有看到令人信服的说法。

　　问：这种公开场所的人体展览，对于公众的更大的价值是什么？

　　答：说白了，它像一个游戏陷阱似的，它设定了这个游戏和规则，如果你看了觉得这是色情的不美的，那是你不懂，在文化修养上比较差，仿佛低人一等了，它强迫你形成一种自卑感。人体就可以堂而皇之地、合情合理、甚至合美学地存在于公共的场所。

　　所以现在的人体展览，必须把握这个分寸，不能失去最后这个(以艺术为名义的)盾牌。

　　问：在中国，为什么人体艺术展常常遭至非议？

　　答：西方和中国人对人体的认识有一个很大的不同，从古希腊时期开始，就看重人体的和谐和内在规律，认为人体，是这个世界上最和谐、最合乎规律的东西。

　　从古希腊、到罗马、到文艺复兴时期，都是如此。他们对人体的研究，甚至不是处于艺术的动机，而是对人体原理的一种了解和探究。他们已经把人体当作一种语言材料，来传达其他方面的思想。

　　但中国的艺术家在这方面做得很差，在中国一直没有相关的理论研究支持人体艺术创作。他们把人体当作一种目的，而不是一种介质去赋予更多理性思考，而且他们要以艺术的方式才使人体的作品得以存活。为什么会导致大众对它嗤之以鼻也是如此——确实做得差。

　　在大众的意识里，也始终缺乏对人体美的理性的传播。老百姓所说的美，几乎就是纯粹感官上的“漂亮”“看得舒服”。

　　另一方面，人与人彼此关系主要还是一种道德的关系，所以在中国，人体还是作为一种性符号存在的。也因此，在中国所有关于人体的绘画、摄影作品，引起的社会反响都是关于道德层面的争论。

　　问：在网上或私下里，各种尺度的裸体图片早已层出不穷，但许多人对公开展览的人体艺术作品还是无法接受，为什么？

　　答：我相信在网上，是男的肯定都看过那些色情网站或者图片，甚至都有视觉疲劳了，在这个时候再有这个展览，意思也不大。

　　在这个地方做这样的展览，它引发的震动，传达的信号，会令人产生各种揣测，甚至误解性的想象。比如，在传播上是否出现新的可能和(政策及社会)宽容度的问题。