《金陵晚报》记者羊艳向本刊这样评价王桂权，“这个女孩，很单纯。她确实不是为了出名。”

　　但在该报报道之后，王桂权出名了。网站纷纷将她的作品置放到显要位置，并出现了各种意见的口水战。

　　5月30日晚上，川音成都美院王承云的画室，王桂权走进来，坐在记者面前，低垂着头，双手不知道该放到什么地方才好。一旁，她的同学问，“外面冷吗？”

　　王桂权说，“不冷。”

　　“那你为什么脸红？喝酒了？”

　　“没有。”

　　“你为什么连胳膊也红了？”

　　王桂权抬了一下头，显得局促不安——这就是那个被认为“大胆”“前卫”的艺术品的作者。

　　“不能改变体制，就改变学生”

　　王桂权所在的班，是川音成都美院油画系实验班。院长马一平认为，王桂权的作品，与这个班的教学方法有一定联系。

　　川音成都美院是一家成立不足6年的二级学院，据马一平介绍，这个新成立的学校，整个架构参照了国内几家资深美院改进后的框架，同时也吸收了当代艺术教育的国际背景。

　　马一平希望学校能在中国当代艺术探索中发挥力量，所以决定局部、阶段性地开设实验课题，条件成熟时成立个别实验性班。2004年秋天，德籍华裔画家王承云被引进到川音成都美院。

　　王承云，有中西美术的双重背景，是比较成熟的画家。比起国内传统的教学方式，他的教学显得有些特别。

　　“我在教学过程中尊重学生的本能，给他们创作自由。与传统的用苏联式教法给学生机械式的灌输不一样。”王承云认为，中国年轻艺术者缺少的是油画语言的创造力。

　　他一方面鼓励学生从身边发现创造语言，另一方面则研究和改变司空见惯的绘画材料——“用自己的语言，用适合自己的材料表达。”

　　学生们在寻找语言的过程中，出现了一些对性和身体的表现，王认为很正常，“作为老师，没有必要暗示或告诉他们能或不能搞，“我说不能搞，就限制了他们的创造力；我鼓励搞，同样可能是一种误导。而且，我规定的任何东西也有可能是错误的。”

　　中国，包括欧洲的一些艺术学院，都抱怨说：艺术学院里培养不出艺术家。可王承云觉得，不是培养不出，要看怎样培养。“陈丹青与体制耗了那么长时间。还是没有办法。我不能改变体制，就改变学生。”