宋伟：中国当代艺术收藏第一人

　　后来据王广义回忆，由于当时的艺术家都很穷，住不起旅店，很多人是住在中央美院的学生宿舍、办公室里，展览结束后，很多展品带不走，就不了了之。而他的展品——《毛泽东AO》在大展后上了美国的《明周刊》，并且在展览结束之后被北京商人宋伟以一万元的价格收藏。而这位收藏家，也正是此前高名潞提到“北京一个公司的老板”，此人靠卖盒饭起家，在80年代便有如此眼光收藏当代艺术品，可以称之为“中国当代艺术收藏第一人”。

　　据知情人士透露，这位收藏家宋伟后来去了美国，从美国回来以后，精神就出了问题，据医生诊断，他患的是一种“妄想狂”的精神疾病。后经多方诊治，病情略有好转，但是喝完酒之后还会“发狂”，有时也会发作。在去年肖鲁的作品复制完毕之后他们曾举办过一次研讨会，当时把宋伟也请去了。但是开场没多久他就发病了，开始扔东西，并且表现得非常烦躁。现在的宋伟病情时好时坏，近两年不断有人找他，询问关于当年 ’89大展的事情，可这件事已经成了他心底不能触动的记忆。

　　而在宋伟发病后，其妻也因此与他离婚，当年收藏的一些’89大展上的参展作品，被陆续卖掉，部分作品流入海外藏家之手，而肖鲁的作品《对话》也在这个过程中遗失。

　　收藏80当代艺术是因充满力量

　　自80年代初就到法国从事艺术经纪的策展人程昕东，从1993年起就开始策划中法之间艺术交流的活动，他对80年代艺术作品有着痴迷的喜好。

　　正在法国巴黎的著名国际策展人程昕东表示，自己有收藏北京“’89现代艺术大展”的作品，“但是当时没钱，只买了二三幅。一件是潘德海的，一件是毛旭辉的。”

　　当时程昕东花了几百元，一直保留到现在。而目前一件的价值在50万人民币以上，“但肯定不会卖的，因为这些作品代表了历史，有激情，很纯洁，是历史经典。”

　　为此，程昕东还专门办了“毛旭辉——20年作品回顾展”，包括《坐在扶手椅上的家长》（木板上油画，1989）等，从1985年到2005年对毛旭辉的作品都进行了展示。

　　程昕东告诉记者，收藏’89艺术大展的作品主要考虑了“代表一个时代的艺术品，非常有力量，作品敏感，是中国当代艺术历史的重点纪录。”

　　程昕东非常不甘心，“如果有钱我会全部买下，目前也一直在找那个时期的作品，也在做关于80年代主题的当代艺术展览和个展。”

　　事实上，尤伦斯、管艺、希克、田烟幸人、张颂仁等国内外藏家也都在寻求着这些“特殊时期的作品”，因为1989年的“中国现代艺术大展”被普遍认为是传统与当代的分野，这之后，中国的当代艺术开始走向高潮。

　　因此才有了各种百万当代艺术家诞生，包括以97．92万美元成交的张晓刚单幅油画作品《同志》，以627万元成交的孟禄丁、张群的《在新时代——亚当·夏娃的启示》，511万元的岳敏君《迷惑的春天》，467万元的《狮子》，徐冰的《鸟》337万元，张洹《和平钟》337万元，张晓刚《血缘：同志NO．120》809万元，方力钧《No．8》345万元，《中国地图》188万元。在内地，周春芽《山石图》440万元，《生活像花儿一样美丽》253万元，曾梵志《面具》275万元，王广义《大批判——耐克》330万元，张晓刚《戴红领巾的女孩》385万元，石冲《物语水空气和身体》236．5万元。

　　值得警惕的是，大量海外藏家来华“吸货”也造成了潜在危险。其中，瑞士前驻华大使希克收藏了大量中国当代艺术精品，在他的藏品库中，中国有才华的当代艺术家无一漏网。但北京的几个大型拍卖公司，例如嘉德、太平洋、中贸圣嘉、翰海等的成交中，当代艺术只占有很少的份额，而且通常是油画，而摄影、综合材料装置、雕塑等则更为少见。

　　尽管有关部门注意到了这一情况的潜在危险，已开始向美术机构投入巨资来收藏当代艺术品，例如中国美术馆的收藏费从每年几十万元一下子增加到每年5000万元，力图挽回中国当代艺术流失海外的被动局面，但从这个数字以及作为国家美术馆目前的作为来看，仍然远远不够。收藏界也需要提升对中国当代艺术价值和意义的了解；另一方面，文化机构和主流媒体也应当给予当代艺术更多理所当然的关注。